FRANCOPHONIA

Francophonia souhaite une bonne année 2021 avec 'Bad Boys' de Yseult

Il y a chez Yseult une démarche artistique profonde  qui semble s'affranchir des modes, de la tentation  de plaire à tout prix au grand public. La cohérence de ses créations lui a permis d'avoir un noyau de fidèles, ce qui est le plus important (y compris dans le monde d'après) pour un-e artiste. Clip déconseillé aux âmes sensibles.

 

GIMS - JUSQU'ICI TOUT VA BIEN (Clip Officiel)

#Coulisses Jann Halexander 'Je vous appelle' (Michèle Bernard) 4/07/2020, Angers

#evenement Bertrand Ferrier transcende le couvre-feu en chantant Michel Bühler le 29 & 30 octobre au Gouvernail

 

Avec plusieurs compères, il avait rendu un vibrant hommage en janvier 2019 au grand chanteur suisse Michel Bühler, c'était à l'Atelier du Verbe. Bertrand Ferrier, pianiste, organiste, chanteur, écrivain, conférencier - et nous oublions sûrement encore tant d'autres talents- récidive cette fois-ci en solo et dans ce contexte fou actuel : il chantera Michel Bühler le 29 et 30 octobre à 19h au Théâtre du Gouvernail, pour un spectacle suffisamment long pour divertir, émerveiller, donner envie de découvrir le répertoire de Bühler, suffisamment court pour permettre aux gens de rentrer chez eux pas trop tard. Allez-y !

 

#evenement Tita Nzebi sur la scène du 360 Paris Music Factory le 7 novembre 2020, Paris

Son concert aurait dû avoir lieu en mars dernier. Et le confinement est arrivé. Après le confinement, la chanteuse gabonaise Tita Nzebi a chanté en Bretagne, pour deux dates de suite en plein air avant de fouler la scène parisienne du Café de la Gare en septembre dernier, dans le cadre du Femmixité Festival. Avec ses musiciens, par son magnétisme, elle devrait apporter de la lumière au public le 7 novembre prochain au 360 Paris Music Factory, c'est à 17H30.

 

 

 

#Chanteuses Quand Clara Luciani évoque Françoise Hardy

#Entretien avec Jérôme Cosniam, fondateur de Lalouline Publishing #metiersdelamusique

Pour les gens du métier comme on dit mais aussi pour tout un public, 'Lalouline Publishing' ne passe pas inaperçu : cette structure créée au début des années 2000 a fait le choix d'éditer et défendre un panel large de styles musicaux à une époque où beaucoup de structures choisissaient une spécialisation dans telle ou telle niche de musique. Logo identifiable, catalogue  considérable (avec de nombreux artistes qui tournent beaucoup, produisent régulièrement disques et vidéos), 'Lalouline Publishing' a un côté caméléon assumé. Entretien bref avec son fondateur, Jérôme Cosniam, qui a su faire traverser à sa société les cycles successifs et souvent violents qui ont impacté le monde musical.

 

 

Merci, M. Cosniam de nous accorder cette interview. Le fait d'avoir votre structure à Caen et non à Paris est-ce un frein par rapport à votre métier d'éditeur ? 

Je dirai oui et non. Oui car qu'on le veuille ou non tout se fait sur Paris. Les médias, magazines , maisons de disques, institutions, tout est concentré. Alors bien sûr il y a les outils internet mais cela ne remplace pas le contact humain. 

Cependant Caen n'est qu'à 2 heures de train ( quand celui ci veut bien fonctionner ) et la qualité de vie et le confort de travail sont des atouts incontestables. 

. Comment voyez-vous le marché de la musique actuellement ? Et l'avenir de votre profession ?

 

Le marché est clairement tourné vers le numérique. Un artiste et son environnement professionnel se doivent de maîtriser les outils du marketing digital. Le métier a beaucoup changé depuis 2005 et l'explosion du net ( l'apparition de youtube notamment ). L'avenir reste incertain au vue des rémunérations faites par les géants du net ! Toute l'industrie du disque est touchée. 

 

. Vous avez fondé Lalouline Publishing en 2004, vous avez un catalogue de plus de 1500 titres, quels sont vos projets à court et moyen terme ? Quels artistes se démarquent vraiment dans votre catalogue ?

 

Le projet est de continuer au mieux à aider et accompagner les artistes dans leur développement. Dur de citer certains artistes sans en oublier d'autres.D'autant que les esthétiques musicales sont très variées dans le catalogue.

 

 

 

 

. Vous faites partie de plusieurs commissions notamment à la CSDEM( Chambre syndicale des éditeurs de musique ) et la SACEM. Qu'est ce que cela représente pour vous ? 

Il y a avant tout une volonté de ne pas rester isolé ( de plus venant de province ). Il s'agit d'une part d'être identifié par les autres acteurs du métier, mais aussi et surtout de partager les interrogations , les réflexions et de mettre en commun nos ressources pour défendre la création.

Surtout à l'heure ou les GAFA aimerait voir disparaître le droit d'auteur pour utiliser librement nos contenus pour faire encore plus d'argent, sans contrepartie envers les artistes.

 

 

 

. Merci !

Quelques liens

http://www.lalouline-editions.com/

https://www.facebook.com/lalouline/

https://www.instagram.com/lalouline/

https://www.youtube.com/user/lalouline

 

 

#vieculturelle La fin du silence : concert symbolique de Jann Halexander le 22/06 à Paris

Tita Nzebi le 28 mars au 360 Paris Music Factory : une bulle d'oxygène...

En cette période étrange où la population se  divise entre citoyens apeurés, citoyens dans le déni, citoyens conscients mais qui refusent de céder à la psychose et citoyens dans le flou, les artistes qui peuvent encore se produire ont un rôle  à jouer, celui d'offrir une bulle, un espace d'oxygène dans la vie de gens. Nous rappelons ici l'impérieuse nécessité de défendre le spectacle vivant. Les salles appliquent les consignes sanitaires, il faut savoir leur faire confiance et éviter l'apogée d'une société netflix où au moindre problème les gens resteraient chez eux et regarderaient leurs écrans pour se divertir. La peur ne créé rien de grandiose en général...et révèle souvent la part de médiocrité en nous. L'art a cette possibilité de  contrer la peur et la médiocrité. 

Les réservations augmentent pour le premier concert parisien de Tita Nzebi de l'année 2020. La rédaction de Chanson Forever disait qu'avec elle on peut voyager sans craintes. C'est vrai, mille fois vrai.

28 mars au 360 Paris Music Factory

 

 

#Entretien avec Sébastyén Defiolle, leader du groupe Opium Dream Estate

 

Sébastyen Defiolle est le leader du groupe Opium Dream Estate, un groupe fondé en 2006 - plus de dix ans, une telle longévite, souligons-le est assez rare pour les groupes de musique. Un groupe à la croisée du chemin du rock, du gothique, de la dark folk, au logo emblématique et aguerri à la scène.

 

Bonjour Sébastyén Defiolle, notre première question est un peu banale mais pourquoi le choix de l'anglais ?

Bonjour. La raison peut l’être tout autant… J’ai grandi et fait mon apprentissage et evolution musicale en écoutant principalement des groupes et artistes chantant en anglais, comme Nirvana, The Cure, Nick Cave, Oasis, 16 Horsepower, Joy Division… Et puis je suis parti vivre un temps à Brighton, où a commencé d’ailleurs l’aventure Opium Dream Estate. Donc chanter en anglais est assez naturel pour moi. Ce qui ne veut pas dire que je n’écoute pas d’artiste chantant en français. J’écoute ou ai écouté des groupes comme Noir Désir, des artistes comme Barbara, Jacques Dutronc ainsi que d’autres groupes chantant en allemand, italien ou autre. 

 Pourquoi l'Opium ? En connaissez-vous la saveur ?

En fait c’est plus l’Opium Dream que l’Opium. Une référence à Edgar Poe qui est un de mes auteurs préférés et que j’ai beaucoup lu étant étudiant. Le “Estate” a été rajouté afin de donner un côté clair-obscur, de dualité, au nom… de réunir quelque chose de non palpable, ''l'opium dream”, évoquant des sensations, des contrées oniriques caches dans un coin de l’âme et le “estate” étant la representation physique de tout ça. On pourrait simplifier en disant que Opium Dream, c’est ce qu’évoque la chanson, et Estate, le son, le chanson elle-même, par quoi ces sensations évoquées s’expriment. Ah et pour répondre à la question sur la saveur… Non. Un jour peut-être…

 

Votre univers est très dark, est-ce que parfois vous y étouffez ? 

Je ne pense pas… J’essaye toujours d’apporter des éléments “lumineux”à ma musique, dans  les arrangements, la voix… un son, etc. Si j’étouffe ça plus en rapport à comment exprimer cet univers. J’ai commencé en faisant de la neofolk, darkwave mais Il y a eut un moment où j’ai senti que je n’arriverais plus à exprimer ma musique par ces styles, tout du moins pas uniquement, et que je devais alors évoluer, élargir ma palette sonores, en incorporant d’autres influences, m’ouvrir à d’autre styles sans tourner le dos à cet univers et aux ambiances et images qu’ils m’apporte. Cet un univers avec de nombreuses portes, qu’il faut savoir ouvrir le moment opportune, donnant sur de nombreuses pièces, lieux ou paysages où il est bon de ne pas s’y complaire trop longtemps.

 

Opium Dream Estate - A Funeral

 Opium Dream Estate - Wayfaring Stranger (live in Paris, feb. 2017)

  Peu de gens le savent en dehors de votre public, vous êtes une vraie bête de scène, que  ce soit avec votre répertoire ou quand vous reprenez Nick Cave, d'où vient cette énergie  ?

Haha, je ne pense pas être une bête de scène. J’essaye juste de me donner à fond sur scène, de prendre des risques et du plaisir. Après avec les années j’ai gagné en assurance et aisance sur scène. Ma voix a aussi gagné en puissance et j’arrive à mieux la poser, à la moduler qu’il y 5 ou 10 ans. Cette energie, si elle peut venir de certaines de mes influences, Nick Cave ou 16 Horsepower ou autres, elle vient surtout le moment venu. Je n’essaye en rien contôler quoique ce soit. C’est du ressenti, de la scène, du son, du public, des chansons – quelle soient les miennes ou non. Il y a un côté grissant, addictif, d’être sur scène et de jouer avec des musiciens qui vous aident à vous exprimer pleinement, sans compromis. C’est un exutoire.

 

 Comment voyez-vous les mois qui viennent ?

Nou enregistrons le nouvel album. Ca avance, et même s’il y a encore à faire, le plus gros est fait. C’est le premier album où je ne me suis ateler à tout faire de A à Z. Ce qui est reposant et excitant, les morceaux prenant parfois une forme différente de que j’avais imagine au départ. Je suis très content de ce qu’on fait avec Guillaume Jannin, Flora Gousset et Vincent Fauvet on fait et j’ai hâte d’entendre le résultat final. Tout ce que je peux dire c’est qu’il sera plus rentre-dedans, plus brut. A l’mage du groupe sur scène. Nous en présenterons d’ailleurs quelques extraits le 6 mars prochain à la Dame de Canton. Après ça sera surtout la promo, recherche de label, concerts, clips, etc. Après… je ne sais pas encore. Advienne que pourra…

 

https://www.facebook.com/pg/opiumdreamestate

 

En écoute sur spotify, deezer, tidal...

En concert le vendredi 6 mars à la Dame de Canton